早些年，有一种“藏诗编者”很流行，就是把近期国内外大事甚至名人丑闻联系在诗歌里，冒充是李白写的。

其实这些诗在李白的诗集里没有考证，质量极差，牵强附会。他们连打油诗的标准都算不上，只能称之为恶搞。

但在诗仙的作品中，萧绝发现有三首诗，确实是预言性的。这三首诗叫《清平调词三首》，是李白赞美杨贵妃美丽的诗句。

天宝初期，李白终于等到了唐玄宗的征召，成为了一名被召见的御用秀才。他以为可以实现自己的政治抱负，但他只是被唐玄宗当成了一个普通的科举状元，地位其实和戏子差不多。

而且离开广阔的社会世界，被囚禁在皇家宫廷，诗仙的创作灵感也不堪重负。他只能像一般文人一样歌颂，写一些没有什么社会价值的诗。

《清平调词三首》是这样的。从文学层面来说，当然无可挑剔，但从思想层面来说，几乎毫无意义，是阿谀奉承的无奈之作。当时唐玄宗和杨贵妃正在沉香阁欣赏牡丹花。唐玄宗想听新词新歌，就命李白作诗。第一个是这样的：

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

这首诗很美，诗仙浪漫的笔触表现了一切。看到云就想到了漂亮的衣服，看到牡丹就想到了杨贵妃，绝对迷人。

牡丹因露而更娇艳，贵妃因王爱而更美。这样的仙图，如果不是在仙女山上看到，只能在瑶池下的月光下遇见。

全诗看似没什么问题，但仔细想想却极其恐怖。杨贵妃还活得好好的，明明就在她面前，在皇宫里。为什么在仙台、瑶池等地都能看到她？

后来在白居易的《长恨歌》中，杨贵妃在蚂蚁驿被赐死罪后，唐玄宗在海外仙山与他相见前，请人做了这件事。

如果说第一首诗只是模糊地揭示了杨贵妃的结局，那么第二首诗就具体得多了：

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

这首诗甚至比上一首更有名。李白在这里也以红牡丹赞杨贵妃之美，连赵都比不上。很多野史甚至牵强附会地说杨贵妃对此很不高兴，认为这是对她过于丰满的嘲讽。

其实，萧珏一开始并不明白为什么李白要把杨贵妃和赵闫飞相提并论。赵在历史上的名声并不好，被认为是红颜祸水的典型。

但是，我们再来看看赵的结局，就是汉哀帝死后，他被贬到，后来又奉命镇守皇陵。唐皇后沦落至此，被迫自杀。这和后来杨贵妃的遭遇有多相似？

第三首诗，也充满了比较奇怪的气氛：

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。

解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

前两句讲的是现状，完全可以理解。当时唐玄宗和杨贵妃正在沉香阁赏花、听歌、取乐。那是在开元盛世，唐朝繁花似锦，歌舞升平，百姓安居乐业。天下最美的女人和意气风发的皇帝构成了一幅美丽的画卷。

但后两句画风突兀，春风芬芳。为什么是可恨的，“无限仇恨”？显然不正常。最后一句“沉香亭北倚憔悴”，被很多诗解读为王宠妃多情，两人倚栏杆。

但是，我们知道相爱的两个人应该互相拥抱，我们从来没有听说过两个人一起靠在栏杆上。更多的时候，一个人靠在围栏上，看着远方，等待另一个人的归来。这是唐宋诗词中数不清的，也是很容易得到的。

所以最后两句甚至写到唐玄宗回京后，失去了心爱的杨贵妃，怀着无限的恨意，从阿发那里看着他

这三首诗确实是李白写的，写的时间和过程在《全唐诗》，《唐才子传》，《松窗杂录》等书里也有记载，应该是可靠的。李白虽然信佛，却不知道自己真的能预知吉凶。诗中的惊人预言当然应该是巧合，但这只是巧合。