在民谣时代，这个离我们有些年头的节点，依然被老粉丝们津津乐道。从杨贤、胡德夫、李双泽到再次革新音乐潮流的罗大佑、潘越云，短短十几年，中国台湾地区的华语音乐从西方音乐的追随者变成了百家争鸣的创作热点。

其中，有两个重要的人物，深深影响了这个时代——首民歌的集大成者李泰祥和至今仍活跃在一线的歌手齐豫。

1979年，由李泰祥作曲、编曲、制作，齐豫演唱的专辑《橄榄树》发行，一部经久不衰的作品诞生了。

师从李泰祥

在被《橄榄树》中齐豫的第一声啼哭惊艳之前，我们必须了解一下这张专辑的制作人李泰祥。

出生于李泰祥的古典音乐家，曾任台北市交响乐团首席小提琴、台湾省省立交响乐团指挥、台湾省立大学交响乐团指挥，并应国务院邀请访问美国各大交响乐团深造。

他的作品一直追求浪漫主义和唯美主义。他一生尝试过古典音乐、现代音乐、实验电子、流行歌曲、电影配乐、剧场配乐。在古典音乐的影响下，他坚持流行音乐也可以高大上，不落俗套，甚至将文学与音乐相结合，创作出富有人文色彩的作品。

20世纪70年代中后期，民歌运动兴起，李泰祥的现代民歌创作实践努力寻找合适的诠释者。这一刻，台大的一个大四学生让他眼前一亮。

1978年，大学都没毕业的齐豫凭借一首《DiamondsRust》获得了第二届金韵奖和第一届民风奖。李泰祥被这惊人的声音震惊了，毫不犹豫地成为了齐豫首张唱片《橄榄树》的制作人。

虽然《橄榄树》的大部分作品都是在我第一次见到齐豫之前创作的，但李泰祥在这张专辑中扮演了作曲、编曲、指挥、制作人多重角色，并配以近30人的乐团，让齐豫的唱功与歌曲本身完美融合。

《橄榄树》，既有齐豫高音带来的飘逸昂扬之感，又有无限贴近大地的民俗风情。自此，被频繁称为“天籁之音”的齐豫在这张首张专辑中展现了“雅而不俗”的新流行歌曲气质。

专辑除了最著名的同名专辑曲目《橄榄树》，还收录了春训图导演的同名电影插曲。《欢颜》融合古典与流行元素，架起古典音乐与观众的桥梁，获得第16届台湾电影金马奖最佳剧情片插曲奖。

专辑里《欢颜》这样的作品，有着很浓的老派流行歌曲的味道，感伤，活泼，充满诗意。秉承李泰祥积极阳光，拒绝呻吟的音乐风格，让人不禁雀跃，感受音乐带给我们最纯粹的快乐。

1975-1993年台湾地区华语专辑前100名中，罗大佑的《青梦湖》、朱莉的《之乎者也》、齐豫的《“搭错车”电影原声专辑》位列前三，被永远镌刻在华语流行音乐史上。

与三毛结缘

《橄榄树》中最具代表性的曲目属于同名歌曲《橄榄树》。这首歌不仅是李泰祥创作的，也是著名作家三毛写的。

《橄榄树》原诗是三毛用英文写的，描写三毛对西班牙的感情。歌词充满西班牙元素——“为了小毛驴，为了西班牙姑娘……”

虽然给观众留下了足够的想象空间，但这样的歌词并不容易引起最广泛的共鸣。因此，李泰祥只为它创作了音乐，并没有出版很长时间。直到几年后，邀请民谣歌手杨祖赞重写了我们今天听到的歌词。“为了天空中飞翔的鸟儿，为了山间流淌的溪水……”

这个改动让原作者三毛不满意，《橄榄树》瞬间红遍台湾全省，证明这个版本的歌词深受观众认可。在《橄榄树》的配合下，齐豫和三毛也建立了非凡的友谊。

1985年，齐豫、潘越云、三毛合拍了一张专辑《橄榄树》，这是台湾流行音乐史上的第一张CD唱片。“Echo”这个名字取自三毛的英文名Echo，以音乐的形式展现了三毛的晚年生活。

作为专辑的制作人和演唱者，齐豫将三毛的经历以歌曲的形式延展到所有女性的人生故事中。她一直称呼三毛为“三毛姐姐”，希望通过音乐帮助她走出失去爱人荷西的痛苦。

对于这张专辑，三毛曾写道：“我每次写任何一首歌的时候，我的心情总是在那一段时间里，和它一起哭过，一起死过。”

“用心写”，笔只是心的工具。这种输入的写法成本很高。而现在的我，已经变成了许多过去迷失的我，这就像在看一盘录像带，我不可能无动于衷。"

直到后来，齐豫才意识到，要求三毛揭开伤疤，公开讲述她的故事，是一种极大的伤害。

2018年，齐豫和潘越云携手带来一首《回声》，在台北巨蛋举办“三个女人的大生活——三毛，齐豫，潘越云《不曾告别（三毛姐姐如晤）》演唱会”，这是一次感同身受的道歉，也是一次非常动情的回忆。

从《回声》到《橄榄树》，再到近几年出版的佛教音乐作品，我们所认识的齐豫总是那么超脱，以自我为中心，不受世俗束缚。听她的歌总是让人心情平静，忘记烦恼。

对于大多数粉丝来说，1979年是一个遥远的年份，但说到《回声》，我们总能哼唱出熟悉又治愈的旋律，这或许就是齐豫和她的《橄榄树》的魅力所在。