在这个过程中，一个巴哈爆炸了，爆炸范围内到处都是人体。为了防止更多的巴哈爆炸，守护者和雷霆带着李燕，引诱设计师和他的两个男人穿越到古代。每次穿越都要用神剑，所以神剑也漂流到了古代。十年后的1391年，神剑重现江湖，李炎、武乐、青云、黑舌、神秘人物纷纷从西藏崛起，拿下神剑。一场古老的混战开始了。

混战过程中，自藏露出真身，原来他是设计者的手下一，而设计者竟一直藏匿在无勒的身体中。

不得不说，确实很复杂，而且因为架构太大，逻辑问题已经显现。

比如：

10岁的李颜穿越回古代长到20岁时是1391年，也就是说10岁的她穿越到的是1381年。

1380年她是婴儿，1381年她10岁，这？

又如：

手下二穿越到古代时是一身西装，10年后大战还是那身西装，整整10年没换过衣服？

以及，卫士和雷霆穿越到1381年后就再也没露面，他们去哪儿了？

也许这些问题会在第二部中得到解答，但观众可能很难对第二部感兴趣了。

一个很重要的原因是，这一部没有一个完整的结局，而是极为突然地结束。

就连韩国业内人士都说，《外星+人》最大的失败就是分了上、下两部。

毕竟任何系列电影中的单集，其首要任务都是完成一个相对闭环的故事。

03

基于上述剧情，《外星+人》的确呈现出一种很独特的效果。

它不仅仅是一个现代人联合古代人大战外星人的故事，而是将科幻、奇幻、武侠、喜剧、古装等通通冶于一炉，试图做出集所有类型之大成的超级混搭神片。

将片中设定拆开来看，有想象力十足的地方。

比如“道士大战外星人”，秋千手、不动符、多钮细纹镜、扇中鬼剑等道术或法宝对阵外星人的触须杀器，视觉效果和心理刺激都不错。

又如本片认为时间并非流动的，而是平行的，所以古代和现代并非前后关系，而是并列关系。

因此时间如牢笼，可以囚禁外星囚犯。

也就是说，影片创造了“将外星人囚禁在时间中”的概念。

影片后半段，李颜让雷霆将自己送回1380年，雷霆说“那个宇宙已经不在了”，也呼应了时间平行的设定。

此外，影片的科幻特效也可圈可点。

囚犯进入人体、机器人电梯井打斗、飞船开入地下车库等场景，对韩国电影工业水准进行了相当清晰的展现。

实际上，《外星+人》两部套拍的600亿成本中，特效成本只占到25%，为148亿，这一占比低于《与神同行》《釜山行》《胜利号》等片。

但本片的特效画面不算少，所以也算物尽其用了。

尽管如此，《外星+人》依旧难以被定义为佳作。

这是因为片中所有混搭元素都浮于浅表，元素与元素之间的联系并不紧密，整部电影看下来，流畅有余，但情节拖沓、枝节横生。

比如哈巴爆炸时，10岁的李颜在车流人群中边回头边逃命，这种“小女孩末日逃灾”的场景，纯粹属于鸡肋情节。

在过往的北美科幻片、灾难片中，类似情节已经太多，实在无法为观众提供新鲜体验。

韩国的科幻片之所以不如犯罪片、剧情片，是因为它既在表面上缺故事、缺工业，又在深层的文化上一味模仿好莱坞，本土化缺失。

市场容量有限之外，还因为韩国科幻文化、小说文本等发展不足，往往流于“小家碧玉”，稍微宏大一点，就容易滑入意淫的漩涡。

比如韩国作家柳光秀曾写过一部《秦始皇计划》，讲述韩国某神秘势力依托秦始皇求不死仙药的传说，勾勒出东亚地区的权力版图。

故事带点“历史科幻”的味道，却最终沉溺于毫无逻辑根基的无妄狂想。

张东健曾计划出演同名改编电影，最终也不了了之。

相比之下，华语科幻片在工业水准上虽不如背靠好莱坞的韩国，但至少，目前的华语科幻文本相对深厚、严谨得多。

《三体》且不提，就说“历史科幻”这一小众分支，华语中就有钱莉芳《天意》、张草《灭亡三部曲》等严格依托历史事件的科幻佳作。

即使是已经进入好莱坞主流视野的华裔作家刘宇昆，其作品中也依旧葆有浓郁的华语文化印记。

《三体》

最后说回韩国科幻片。

接下来，韩国还将推出《混凝土乌托邦》（李秉宪）、《月球》（薛景求）、《Hi.5》（刘亚仁）等多部科幻电影。

但愿这些只看片名就很好莱坞的作品，能为观众提供一些真正属于韩国本土的东西吧。

作者：县豪