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作者九鱼

70.4亿。

上传YouTube后的第四年，《BabySharkDance》打破了& quot洗脑神曲& quot该视频诞生于2017年，拥有70.4亿次观看，成为目前YouTube上观看次数最多的视频。

在这首歌的短短1分21秒中。嘟-嘟-嘟-嘟-嘟-嘟-嘟-& quot；占用了一半以上的时间，引发了持续重播效应，从而创造了破纪录的总成绩。如果把《Despacito》在YouTube上的所有播放时间加起来，这首歌已经连续播放了30187年。

但你可能不知道的是，正是《BabyShark》带来的源源不断的资金流，让唱片公司签下了新的音乐人，甚至扶持了一小部分说唱歌手。

跳舞“鲨鱼”的爆款进击之路

《BabyShark》最初是由韩国教育用品公司Pinkfong录制的，RelentlessRecords大约三年前才加入这个团队。ShabirJobanputra是RelentlessRecords的创始人之一，他在接受采访时说：我们对儿童音乐一无所知，也不知道是什么，但我确定是首好歌。只是碰巧我们的工作是建立一个音乐品牌。"

虽然《BabyShark》曲调的起源可以追溯到上世纪70年代的——，直到现在，Pinkfong的母公司RelentlessRecords和SmartStudy仍然官司缠身，但不可否认的是，《BabyShark》有今天的流传，Pinkfong制作的两个原创舞蹈视频功不可没。

Pinkfong的营销总监JamieOh在2018年接受BBC采访时说：& quot童谣一直有点慢，很可爱，可以帮助你的孩子入睡。——但是《BabyShark》不是。它的节奏很明快，编排的舞蹈动作也很有趣。我们称之为下一代K-Pop。"

Pinkfong上传的第一版《BabyShark》是一个动画舞蹈视频，最早在韩国发酵。随后，RedVelvet、少女时代、Blackpink等一批K-POP一线偶像团队相继在节目上跳版，对其全球发酵起到了决定性作用。

次年6月，Pinkfong上传了第二个版本的真人舞蹈视频，即《BabySharkDance》(现改名为：Babysharkdance | mostview video OONYOUUBE | Pinkfongsongsforchildren)，该视频已成为YouTube上播放量最大的视频。

没过多久，网上就出现了#BabySharkChallenge#的话题，从印尼农业工人到流行歌星CardiB和JoshGroban，再到《BabySharkDance》收录，所以《JustDance2020》，the & quot跳舞的鲨鱼& quot，还坐上了& quot全球洗脑神曲& quot。

2018年9月，JamesCorden、SophieTurner、JoshGroban在三星合唱《BabyShark》中演唱。

此外，数百万网络名人改编并翻唱了这首歌，包括LuisFonsi演唱的版本。疫情期间，《The三位明星合唱《BabyShark》还被改编成宣传歌曲提倡勤洗手，使得歌曲的全球影响力突破了一首现代儿歌的范畴。

有趣的是，就在上个月，这首歌的& quot使用地点& quot被再次扩大：俄克拉荷马州的三名监狱工作人员被指控用它来惩罚囚犯。法庭文件显示，5名囚犯被铐在墙上，被迫站着听《BabyShark》，听了两个小时。

地区检察官DavidPrater判三名监狱工作人员犯有& quot虐待罪犯& quot关于& quot重复一首歌可能会给那些已经受到身体惩罚的囚犯造成过大的情绪压力& quot。

永不打烊的买卖

在2018年10月发表的一篇《BabyShark》文章中指出，当时，《SonydoesdealhopingtospawnmoreBabySharks》在YouTube上有17亿次观看，同时，英国有超过95000人在网上购买了这首单曲，跻身当时付费排行榜前40名，并高居全球Spotify排行榜榜首。

要知道，这个数据距离第二版真人舞蹈视频诞生前后只有不到三个月的时间，算上今天，它带来的营收已经打破了好几项仅一部音乐作品就能创造的营收记录。其中包括由视频中的动画形象延伸出来的一系列儿童玩具、器皿、书籍、衣服、饰品、DVD等实物形象产品。

该公司还将这首歌改编成电影和音乐剧，并决心使《BabySharkDance》 & quot下一期《BabyShark》作为经典儿童音乐& quot。

即使歌曲的版权一直属于公共领域，但《小星星》仅在YouTube流媒体上就为Pinkfong赚了约520万美元。尽管RelentlessRecords的创始人之一ShabirJobanputra一再强调他们不会分享所有特许经营权的巨大利益，但已知的数据证明《BabySharkDance》已经成为RelentlessRecords的摇钱树，他说：

“只要有孩子的地方，《BabyShar

k》就能不断地创造收益。”

《BabyShark》源源不断带来的资金流，也让RelentlessRecords在签约新音乐人这件事上，有了比其他唱片公司更能放开手脚的发挥空间，用其创始人ShabsJobanputra的话来说就是，《BabyShark》给RelentlessRecords带来的巨大成功，加注了其尝试更多可能性的底气，也让他们在签约新音乐人的时候，相对于其他唱片公司，更敢于将作品质感放置于市场数据之前。

“小鲨鱼”带来的无限可能

HeadieOne就是其中最大的受益者之一，在和RelentlessRecords签约后发行的《Edna》，一上线就登上了英国音乐榜榜首，被英媒称为“下一个超级巨星”的同时，还被Drake这个大粉形容为“世界上最好的Drill歌手”。

Drill是Trap的一个分支曲风，起源于2010年的芝加哥，从这其中，又分化出了UKDrill。相对于早就在美国主流市场玩的风生水起的Drill，UKDrill无论是在英国本土，还是世界范围内，大多数音乐人都还处于“地下”状态。

近年来，UKDrill最著名的一个出圈事件，还是在去年，其代表人物之一的Stormzy在格拉斯顿伯里音乐节以第一个英籍黑人solo歌手身份压轴出场的事。

在2019年格拉斯顿伯里音乐节演出的Stormzy.Photograph:NeilHall/EPA

由此可见，单从一个唱片公司盈亏的角度来说，RelentlessRecords在2018年签下HeadieOne的决定，绝对算得上是一次冒险，再加上HeadieOne还有多次入狱记录，多维度考量下来，这可能还会是一次后患无穷的合作。

但从UKDrill的发展势头以及HeadieOne作品的成熟度来看，这绝对又是一场值得及时入股的豪赌。

左右为难之际，RelentlessRecords每年依靠《BabyShark》获得的庞大又稳定的营收，在此时就体现出了绝对的价值。

当下，无论RelentlessRecords再签多少个HeadieOne，可能都暂时不会再有像《BabyShark》这样永不打烊且保证收益的音乐作品。而这也就让RelentlessRecords可以将视线放宽到音乐文化长期发展的层面，同时，对于其所属音乐人来说，音乐作品被商业化支配的程度也会随之减弱。

“不管是韩国的2岁孩子还是地下音乐人……我们只想确保不会稀释掉音乐人正在做的任何事情，把他们的独特性都尽可能地展示给全世界。可能不是所有人喜欢的，但至少可以证实其存在的价值和意义。”——可以说是《BabyShark》给了Jobanputra说出这段话的底气，但这也是整件事最值得借鉴与深思的一点。

当下音乐圈并不缺爆款，那些不断飙红的数据，除了制造一时的热度、热词，或者新的网络用语以外，偶尔还容易造成音乐行业繁花似锦的假象，实际根本没有留下任何可沉淀可延展的内容。

如果所有爆款的获利者都将“第一桶金”作为追求音乐质量与独特性的底气与阶梯，而不只是为下一个爆款做铺垫，音乐行业才能得到健康长久的发展。

-全文完-